Miley Cyrus to jedna z najciekawszych artystek współczesnego popu. Ma coś z Madonny jeśli chodzi o rys buntowniczki, ale dysponuje znacznie ciekawszym głosem. Jej twórczość jest coraz bardziej dojrzała, więc artystka jeszcze nie raz nas pozytywnie zaskoczy. Oto 14 najlepszych piosenek Miley Cyrus.
14. Mark Ronson feat. Miley Cyrus – „Nothing Breaks Like a Heart”
This world can hurt you. It cuts you deep and leaves a scar. Things fall apart, but nothing breaks like a heart śpiewa niewesołym, choć mocnym głosem Miley w wyprodukowanym przez Marka Ronsona numerze. Początkowo ich oferujący nowe spojrzenie na country numer nas nie zachwycał, ale szybko go doceniliśmy. Jest po prostu szczery. I to najbardziej nas ujmuje.
Utwór był hitem między innymi w Czechach, Izraelu i Szkocji. Klip, który do niego powstał, kręcono w Kijowie.
O piosence pisaliśmy już w tekstach „17 najlepszych piosenek (teledysków) 2018 roku” oraz w „Najlepsze piosenki Orange Warsaw Festivalu 2019”.
13. „Week Without You”
Wydana w 2017 roku płyta „Younger Now” jest takim powrotem Miley Cyrus do brzmień, w towarzystwie których dorastała. Country postanowiła zmieszać z popem. Ładną mieszanką obu stylistyk jest eleganckie, retro „Week Without You”. Warto zwrócić uwagę na kobiecy wokal Miley Cyrus w tym numerze oraz towarzyszące jej chórki.
W pisaniu i produkcji utworu wspomógł wokalistkę Oren Yoel, który ma na koncie współpracę z Miley Cyrus także przy jej poprzednich wydawnictwach.
12. „Adore You”
W 2013 roku sporo zaszło u Miley Cyrus zmian. Chyba wszyscy mają w pamięci jej kontrowersyjny występ podczas gali MTV Video Music Awards. Kiedy myśleliśmy, że jej album „Bangerz” będzie hałaśliwy i zadziorny, otworzyła go zaskakująca piosenka „Adore You” – romantyczna, delikatna ballada zahaczająca o rhythm’and’bluesa.
Co ciekawe z myślą o swoim występie w ramach MTV Unplugged przygotowała skromniejszą, akustyczną wersję utworu.
11. „My Heart Beats for Love”
Wydanej w 2010 roku płyty „Can’t Be Tamed” dziś się właściwie nie wspomina. Był to jednak krążek, na którym Cyrus robiła pierwsze kroki zmierzające do porzucenia wizerunku grzecznej gwiazdki Disneya. Niewiele na nim wartych zapamiętania momentów, ale warto poznać zamykający cały zestaw popowy hymn „My Heart Beats for Love”, w którym młodziutka Miley Cyrus nawołuje do tego, byśmy się szanowali. Wciąż aktualne.
10. „Love Someone”
Jak już wspominaliśny, płyta „Younger Now” była ukłonem Miley Cyrus w stronę brzmień country. Artystka miała jednak ochotę na nadanie temu gatunkowi nowocześniejszego brzmienia. A także mroczniejszego, czego przykładem może być „Love Someone”. O ile w pozostałych numerach na albumie aranżacje idą w parze z charakterystycznym wokalem Amerykanki, tak tu jej surowy głos wylądował na pierwszym planie.
9. Miley Cyrus feat Nelly – „4x4”
Country w nietypowej wersji podejście drugie. Albo raczej należy powiedzieć pierwsze, gdyż „4x4” usłyszeliśmy już w 2013 roku. Kompozycja łączy najbardziej amerykański gatunek muzyki z hip hopem, za który odpowiada towarzyszący Miley raper Nelly. Piosenka zostaje w pamięci już po pierwszym odsłuchu. W gronie jej producentów pojawia się nazwisko Pharrella Williamsa.
Wykonywany przez Miley wers I’m a female rebel tak spodobał się brytyjskiej kapeli alt-J, że postanowili zasamplować go w kompozycji „Hunger of the Pine”.
![Miley Cyrus - 4x4 [Audio]](https://i.ytimg.com/vi/ElQSQgVWK1E/0.jpg)
8. „Evil Is But a Shadow”
Nasz ranking najlepszych piosenek Miley Cyrus spokojnie można zbudować jedynie w oparciu o wydaną w 2015 roku płytę „Miley Cyrus & Her Dead Petz”. Chcieliśmy, by było różnorodnie, stąd pierwszy utwór z tego dzieła pojawia się dopiero teraz. Eleganckie, elektroniczne „Evil Is But a Shadow” urzeka aranżacją i spokojnym, opanowanym głosem głównej bohaterki.
7. Miley Cyrus feat. Swae Lee, Mike WiLL Made-It – „Party Up The Street”
Choć piosenka ta trafiła na EP-kę „She is Coming” Miley Cyrus, głównym bohaterem jest tutaj Swae Lee, znany z duetu Rae Sremmurd. Miley Cyrus występuje w chórkach, choć oczywiście są to ważne chórki. Gdy usłyszeliśmy tę piosenkę wokal Swae Lee absolutnie nas zachwycił. Jest w nim jakiś wyjątkowy blask. Kompozycja ma tę cudowną lekkość, którą udaje się osiągnąć raz na 100 piosenek. Gdybyście robili imprezę skorzystajcie z „Party Up The Street”.
Piosenka niestety nie doczekała się klipu i marne sa juz szans ena to by kiedys sie to zmieniało.
6. Miley Cyrus feat. French Montana – „FU”
Na chwilę powrót do ery rewolucyjnego „Bangerz”. Bo „FU” na uwagę zasługuje. Jest to utwór niezwykły. Łączy w sobie elektronikę, hip hop oraz orkiestrowe elementy. Ozdobą tych wielkich brzmień jest głos Miley. Tak dobrze Cyrus jeszcze nie śpiewała. Partneruje jej French Montana, ale kto by na niego zwracał uwagę 🙂
Chociaż „FU” nie zostało singlem, świetnie przyjęło się w USA, pokrywając się złotem.
5. „Karen Don’t Be Sad”
Sporo na „Miley Cyrus & Her Dead Petz” podszytych elektroniką nagrań, ale w mało którym została ona tak subtelnie i ledwie co zauważalnie użyta co w balladzie „Karen Don’t Be Sad”. Jest to kompozycja niezwykle prosta, ale nastrojowa i emocjonalna. Artystka kieruje jej słowa do niejakiej Karen, starając się podtrzymać ją na duchu. Karen, don’t be sad, they’re just a bunch of fools, and you can make them powerless śpiewa smutno, a my mamy ochotę przypomnieć sobie jej słowa w gorszych chwilach i uwierzyć, że wszystko będzie dobrze.
4.”Cyrus Skies”
Lubimy piosenki mroczne i psychodeliczne. Takie, które jeszcze po ostatniej sekundzie sprawiają, że mamy ciarki. Czasem wiąże się to z samą muzyką, czasem jedynie z warstwą liryczną. Rzadziej z oboma tymi elementami na raz. Takim cudnym wyjątkiem jest „Cyrus Skies”, w którym Miley Cyrus zabiera nas do mroźnej krainy i opowiada o tym, że nie jest pewna, czy wie, kim w ogóle jest. Sporo filozofii, ale jest to przecież temat bliski każdemu człowiekowi.
3. „Slide Away”
„Slide Away” to kwintesencja tego jak współcześnie powinna brzmieć miłosna piosenka na rozstanie. Wokalistka rzuciła chłopaka i oczywiście jemu też współczujemy, ale to emocje artystki są tak znakomicie pokazane w tym popowym majstersztyku. Gdybyście nie wiedzieli to uprzejmie informujemy, że chłopakiem, a właściwie mężem, którego wokalistka opuściła był Liam Hemsworth.
Za kompozycję odpowiadają Alma, Andrew Wyatt z Miike Snow oraz Mike Will Made It. Prosty, ale bardzo wymowny klip przygotował Alexandre Moors.
2.”Wrecking Ball”
Miliard ludzi nie może się mylić. „Wrecking Ball” to najbardziej popularna piosenka Miley Cyrus nie bez powodu. Jest to po prostu popowa petarda z rockowym pazurem.
Chcieliśmy mocnej metafory w tytule – mówił Stephan Moccio, kompozytor kawałka. – Były różne pomysły. Ja z pewną taką nieśmiałością podniosłem rękę i zaproponowałem „wrecking ball”. Szybko powstał wers „I came in like a wrecking ball”.
Kompozycja miała trafić początkowo do Beyoncé, twórcy uznali jednak, że bardziej pasuje do nieco bardziej agresywnego emploi Miley Cyrus. Choć Miley nie brała udziału w pisaniu piosenki, z pewnością przemyciła do niej swoje emocje, miała bowiem wówczas problmey w relacji z Liamem Hemsworthem. Para zresztą wkrótce się rozstała (nie po raz ostatni).
Za klip odpowiada Terry Richardson. Na początku teledysku po twarzy Miley Cyrus spływa łza. Scena ta nawiązuje do klipu Sinead O’Connor „Nothing Compares 2 U”. Irlandka wyjaśniała potem, że zaczęła podczas realizacji klipu wspominać matkę, która zmarła w wypadku samochodowym w 1985 roku. Miley Cyrus też wzruszyła się naprawdę – kilka dni wcześniej straciła psa.
Klip otrzymał nagrodę dla najlepszego teledysku na MTV Europe Music Awards 2013. Miley Cyrus uczciła nagrodę, zapalając jointa i zaciągając się na scenie. Wydarzenie miało miejsce w Amsterdamie, gdzie palacze nie mogą być ścigani za posiadanie niewielkich ilości marihuany.
1. „Mother’s Daughter”
„Mother’s Daughter” to niezwykła piosenka. Artystka mówi, że jest pewną siebie kobietą, która robi ze swoim życiem i co równie ważne, ze swoim ciałem, to na co ma ochotę. Jej rebelia nie jest przeciwko jej bliskim, bo Ci to akceptują (matka Miley, Tish, występuje w klipie). Miley pokazuje to, by być wzorem dla innych dziewcząt i by walczyć z opresyjnym społeczeństwem.
W niesamowitym wizualnie klipie zrealizowanym przez francuskiego twórcę Alexandre’a Moorsa występują transpłciowy i niepełnosprawny model Aaron Philip, transpłciowy model Casil McArthur, modelka i aktorka Angelina Duplisea, tancerki Melanie Sierra, Paige Fralix i Amazon Ashley, queerowa łyżwiarka Lacey Baker, 11-letnią filantropka Mari Copeny, aktywistka Tydryn Scott i modelka Vendela.
